美しき女庭師 （1507）
アテネの学園 （1508）
イタリア･ルネサンス期の画家，建築家。英語ではラファエル Raphael。ウルビノに生まれ，ローマで没。古典主義絵画の大成者であり，その後西欧絵画の歴史のうえで，最高の範例と仰がれた。
父ジョバンニも画家で，少年時代に最初父から絵画の手ほどきを受けたとされる。次いでペルジーノのもとに学び，おそらくはペルージアのカンビオの壁画装飾に協力，またペルジーノの影響の強い《聖母の結婚》(ブレラ美術館)を描いた。他に初期の作品として，《騎士の夢》(ロンドン･ナショナル･ギャラリー)，《三美神》(シャンティイ，コンデ美術館)などがある。1504年秋ごろからフィレンツェに移り，フィレンツェ派，とくにレオナルド･ダ･ビンチの作品を学んで，静謐で安定した様式を完成した。この時期の代表的作品として，《聖母の埋葬》(ボルゲーゼ美術館)，《アニョロおよびマッダレーナ･ドーニの肖像》(ピッティ美術館)のほか，《大公の聖母》(ピッティ美術館)，《ひわの聖母》(ウフィツィ美術館)，《牧場の聖母》(ウィーン美術史美術館)，《美しき女庭師》(ルーブル美術館)など，多くの聖母子像が挙げられる。
08年，教皇ユリウス2世に招かれてローマに赴き，ユリウス2世，レオ10世の下でバチカン宮殿の〈署名(セニャトゥーラ)の間〉(1508‐11)，〈エリオドーロの間〉(1511‐14)，〈ボルゴの火災(インチェンディオ)の間〉(1514‐17)，〈ロッジア〉(1517‐19)などの装飾活動に従事した。とくに，〈署名の間〉の壁画《アテネの学園》《聖体の論議》は，変化に富んだ人物表現と完璧な全体構成によって，ルネサンス期の最高の傑作に数えられる。
この〈署名の間〉は，四周の壁や天井の装飾にいたるまでラファエロの構想になり，制作もほとんど彼自身の手になると考えられるが，それ以後の装飾活動においては，しだいに多くの協力者の手を借りるようになり，〈ボルゴの火災の間〉や〈ロッジア〉の装飾などは，ラファエロの基本構想と下絵に基づいて，ジュリオ･ロマーノら多くの弟子たちが制作に参加した。また，システィナ礼拝堂を飾るタピスリーのための原寸大下絵〈使徒行伝〉のシリーズ(ビクトリア･アンド･アルバート美術館)を制作したり，14年，同郷の先輩建築家ブラマンテが世を去った後はサン･ピエトロ大聖堂造営の総指揮を任されるなど，教皇庁のためにデザイナー，建築家としても活躍した。さらに15年には，教皇レオ10世より古代遺物監督官に任命されて，多くの古代遺品の調査にあたった。
ローマでのラファエロの活動は，教皇庁のためだけにかぎらず，多くの富裕な保護者(パトロン)にも捧げられた。とくに銀行家アゴスティノ･キージのためには，その別荘ファルネジーナ宮殿の装飾(《ガラテイアの勝利》の壁画ほか)や，サンタ･マリア･デル･ポポロ教会のキージ礼拝堂の設計と天井装飾および彫像のデザインを引き受けた。それとともに，タブローにおいても休みなく制作を続け，天上の音楽に魅せられる美しい《聖カエキリア》(ボローニャ絵画館)をはじめ，彼が最も得意とした聖母子像において，《フォリニョの聖母》(バチカン絵画館)，《アルバ家の聖母》(ワシントン･ナショナル･ギャラリー)，《システィナの聖母》(ドレスデン国立絵画館)，《小椅子の聖母》(ピッティ美術館)などの卓越した名品をつぎつぎに生み出した。
また肖像画においても，《ユリウス2世の肖像》(ロンドン･ナショナル･ギャラリー)，《レオ10世と2人の枢機縁》などの高位聖職者をはじめ，ラファエロと親しかった人文主義者《バルタザーレ･カスティリオーネの肖像》(ルーブル美術館)や，彼の恋人を描いたとされる《ベールの女》(ピッティ美術館)などの絶品がある。
これらの優れた作品や，残された多くのデッサン，あるいは版画複製などによって，ラファエロの作品はヨーロッパ中に知られ，最も完成された美の規準として，19世紀の新古典主義にいたるまで，西欧の絵画理念に最も大きな影響を与えた。